Section 6: Lab: ตัวละครคงที่และบทสนทนาหลายตัวละคร
- ใช้ภาพอ้างอิงชุดเดียวกันทุกช็อตเพื่อให้ตัวละครไม่เปลี่ยนหน้า
- กำหนดลักษณะเสียงของแต่ละตัวละคร เช่น อายุ น้ำเสียง และจังหวะการพูด
- เขียนบทสนทนาสองตัวละครให้พอดีความยาวคลิปและลิปซิงก์
- ทดสอบบทพูดภาษาไทย และแผนสำรองด้วยการพากย์ทับภายหลัง
- Lab: สร้างฉากรีวิวสินค้าแบบ UGC ที่มีสองตัวละครคุยกัน
Section 7: Lab: ฉากยาวด้วย Extend, Scenebuilder และการแก้คลิป
- Extend ต่อคลิปจากช่วงท้ายให้ฉากยาวขึ้นโดยไม่กระโดด
- แก้คลิปเดิมด้วยคำสั่ง เช่น เปลี่ยนพื้นหลัง แสง สินค้า หรือสัดส่วนภาพ
- Scenebuilder: เรียงคลิป ตัดช่วง และพรีวิวทั้งซีเควนซ์
- สร้างหลายเวอร์ชันพร้อมกันเพื่อเลือก Hook และ Upscale เฉพาะช็อตที่ใช้จริง
- Lab: ต่อฉากหลักเป็นซีเควนซ์ 20-30 วินาที
Section 8: Lab: ตัดต่อและทำเวอร์ชันสำหรับ YouTube และโซเชียล
- ดาวน์โหลดคลิปจาก Flow แล้วเรียงตามบทในโปรแกรมตัดต่อ เช่น CapCut
- ใส่คำบรรยายภาษาไทย เพลง และปรับระดับเสียงให้บทพูดชัด
- ทำ Cut-down 9:16 สำหรับ Shorts, Reels และ TikTok และ 16:9 สำหรับ YouTube
- ปกคลิป ชื่อเรื่อง คำอธิบาย และการระบุว่าใช้ AI
- Lab: ตัดคลิปหลักและเวอร์ชันสั้น 15 วินาที
Section 9: ลิขสิทธิ์ ความยินยอม และความโปร่งใสของเนื้อหา AI
- วิดีโอจาก AI ไม่ได้ปลอดลิขสิทธิ์เสมอไป ตรวจข้อกำหนดของ Google และแพ็กเกจที่ใช้
- ห้ามเลียนแบบบุคคลจริง คนดัง หรือแบรนด์อื่น ภาพและเสียงคนจริงต้องได้รับความยินยอมเป็นลายลักษณ์อักษร
- SynthID ลายน้ำที่มองไม่เห็นในงานจาก Google AI และการตรวจด้วย Gemini app
- การติดป้ายเนื้อหา AI ตามนโยบายของ YouTube, TikTok และ Meta
- PDPA สำหรับภาพลูกค้าและพนักงาน และ Checklist ก่อนเผยแพร่
Section 10: Workshop: คลิปโฆษณาหรือ UGC ครบชุด
- Workshop: รับ Brief แล้ววาง Shot List และงบเครดิต
- สร้างตัวละครและสินค้าด้วย Nano Banana แล้วสร้างช็อตด้วย Frames หรือ Ingredients
- ใส่บทพูด ต่อฉากด้วย Extend แล้วตัดต่อพร้อมคำบรรยาย
- ส่งออกคลิปหลักและ Cut-down สำหรับโซเชียล ตรวจ Checklist แล้วนำเสนอผลงาน